Home Blog Cursos FIJM 2016 - Festival internacional de Jogos Musicais para Educadores
Thursday, 15 October 2015 18:28

FIJM 2016 - Festival internacional de Jogos Musicais para Educadores

Rate this item
(1 Vote)

10 Oficinas: 36 horas!

Jogos rítmicos e harmônicos; O Movimento na educação da primeira infância; Ritmo para Jogar; Atenção, Conexão! A Criação através da música e do movimento; Dançar, Cantar e Atuar: Música de todos os mundos para todo mundo; Games Percussivos; Jogos Tecnológicos na Musicalização Infantil; Aventuras Sonoras: Música na Educação Infantil; Música para Boomwhackers Arremessados e jogos de dados; Bolas e Bambolês!

 

 

 

Datas: 

18 À 23 DE JANEIRO DE 2016 - segunda à sábado das 9:00 às 17:00

Carga Horária:  36 horas - 6 dias consecutivos

Incluso: Certificado, Apostila e Camiseta.

Não incluso: Hospedagem e Alimentação.

 

 Vagas e  Público Alvo:

Vagas: 40 participantes por turma

Seleção: Primeiros Inscritos

Público Alvo: Educadores em Geral que tenham Interesse em Trabalhar com Educação Musical nas Escolas: Professores de Música, Artes, Educação Física, Polivalentes, da Pré Escola...

 Pré Requisito: Nenhum mas noções básicas de música ajudam.

 

 Local:

 ISEI (INSTITUTO SUPERIOR DE EDUCAÇÃO DE IVOTI/RS)

R. Júlio Hauser, 171 - Sete de Setembro, Ivoti - RS, 93900-000

Google Maps

 




OPÇÃO DE ALOJAMENTO COMPARTILHADO NO LOCAL (NÃO INCLUSO)

Diárias: R$ 75,00 (6 diárias = R$ 450,00)

Há quartos com 2 ou 4 camas separados por gênero e serão distribuídos conforme chegada no local. 

Os quartos, banheiros e chuveiros são coletivos.

Cada participante deverá trazer toalhas e roupas de cama.

 

OUTRA OPÇÃO DE HOSPEDAGEM (NÃO INCLUSO)

HOTEL VISÃO

http://hotelvisao.com.br 

Av. Pres. Lucena, 1851 - Harmonia, Ivoti - RS, 93900-000

Tel: (51) 3563-1230

 

ALIMENTAÇÃO:

A escola terá à disposição a venda de fichas de almoço, janta e dois lanches por R$40,00. Estas fichas deverão ser compradas até as 10h da manhã na secretaria do ISEI todos os dias. Para quem dispensar a janta terá a opção de comprar a ficha por R$30,00 (almoço e dois lanches).

 

 

 

Investimento:

R$ 764,00 à vista no depósito bancário ou R$ 810,00 em até 12X de R$ 81,33 (R$975,96 à prazo) pelo PagSeguro

PREÇO ACIMA JÁ ESTÁ COM 20% DE DESCONTO

 


 OFICINAS DO FESTIVAL!

  

“Atenção! Conexão!: A criação através da Música e do Movimento” (3 horas) 

Alexander Riedmuller

Nesta oficina trabalharemos com as várias maneiras de conectar a música com o movimento. Experimentaremos as sensações diferentes de diversas músicais no nosso corpo, como elas influem o nosso movimento e a nosso percepção corporal. Ao mesmo tempo usaremos o movimento para voltar os nossos corpos em instrumentos que se movimentam com sons e que vibram na dança. A Partir destas composições de movimento, coreografias musicais, exploraremos a criação no momento para logo poder usar essa ferramenta no nosso trabalho próprio, seja como docente ou artista.

 

“Cantar, Dançar e Atuar: Música de todos os mundos para todo mundo” (3 horas)

Alexander Riedmuller

Tem uma ideia para a apresentação final do ano na escola? Pode inventar uma coreografia para essa música que você trabalhou? Já sabe o que vai fazer com essa canção que tem que ser cantada nessa obra de teatro do colégio? Veremos modos fáceis como chegar com diferentes tipos de grupos a coreografias e cenas com distintas músicas. Essas músicas são já conhecidas ou novas, criadas no momento ou já estabelecidas, cantadas ou tocadas, clássicas ou folclóricas, mas sempre dançadas ou combinadas com dinâmicas teatrais. Todo mundo pode participar, todo mundo forma parte da criação e do jogo. 

 

“Educação do Movimento na Primeira Infância” (3 horas) 

Daniella Forchetti

Considerada a primeira infância até os três primeiros anos de vida de um bebê, uma fase de muitas descobertas e observações. Cabe ao adulto, educador ou cuidador, o papel de acompanhar e colaborar para o desenvolvimento psico-motor e bem-estar desses bebês. Sons, formas, cores e muito movimento compõe essa oficina que tratará de maneira prática e criativa. 

   

“Jogos Rítmicos e Harmônicos” (9 horas) 

Oriol Ferré

Durante o curso serão mostrados jogos, recursos e estratégias pedagógicas de forma vivencial que permitem ensinar e relacionar ritmo e harmonia. Também haverá reflexão sobre o uso das possibilidades mecânico-melódicas dos instrumentos, o uso da linguagem como meio para o desenvolvimento musical e do próprio corpo como instrumento musical. Diversos materiais serão investigados e apresentados como ferramentas úteis e criativas para o desenvolvimento de dinâmicas rítmicas e harmônicas.

 

“Ritmos para Jogar” (3 horas)

Pedro Consorte

Ritmo para jogar, conectar e divertir! Misturando dinâmicas dos universos da percussão corporal, música circular, improvisação e movimento, esta oficina oferece formatos diferentes de brincar com ritmo e despertar nos participantes o espírito de interação e conexão. A partir de jogos que abordam pulsação, subdivisão, espacialidade, números e palavras os participantes aguçam atenções múltiplas, individuais e coletivas, vivenciando uma experiência rítmica, humana e lúdica.  

 

“Jogos Tecnológicos na Musicalização Infantil” (3 horas)

Roberto Schkolnick

Com a ampliação e popularização dos recursos de produção tecnológicas e facilidade de acesso à informação, a educação musical conquista novas ferramentas para aprimorar os processos de conhecimento e construção da linguagem musical. Essa perspectiva será abordada nesta oficina, propondo diferentes vivências e discussões sobre possibilidades de uso desses recursos e estratégias no desenvolvimento de atividades e projetos musicais junto aos nossos alunos. Serão apresentados também uma série de projetos musicais e interdisciplinares desenvolvidos em escolas e com diferentes grupos, como forma de  identificar os recursos tecnológicos utilizados em cada etapa de criação e desenvolvimento dos conteúdos trabalhados. 

 

“Aventuras Sonoras: Música na Educação Infantil” (3 horas) 

Roberto Schkolnick

Nesta oficina abordaremos o dia-a-dia das aulas de música em escolas, visando construir juntamente com os educadores, estratégias para elaboração de atividades e projetos pertinentes ao espaço escolar e à faixa etária dos alunos da Educação Infantil e Fundamental 1. A oficina tem caráter vivencial, buscando apresentar novas dinâmicas e interações musicais através da prática, pesquisa sonora e reflexões sobre a linguagem musical trabalhada no espaço escolar.

 

“Bolas e Bambolês” (3 horas)

Coordenação: Uirá Kuhlmann

Diversas possibilidades de jogos musicais comandados por dois dos objetos mais cobiçados pelas crianças. Atividades que organizam e criam sonoridades brincando. Bolas para concretizar pulso, compassos e sequências melódicas, atividades em roda e de criação. Bambolês desmontáveis que constroem formas muito mais além do que simples aros. Cenas, Esculturas e Sonoridades serão exploradas trazendo um Universo de magia musical. Os bambolês como casas de tabuleiro e criação de inúmeros jogos musicais para a sala de aula: a mais prática cadeira do aluno nas aulas de música.

 

“Música para Boomwhackers arremessados e jogos de dados” (3 horas)

Uirá Kuhlmann

Uma envolvente experiência de tocar, arremessar, colaborar e se divertir com tubos coloridos melódicos percussivos e voadores! A abordagem e a matemática de se tocar em conjunto contribuindo com o repasse de tubos para o grupo de participantes e mantendo um movimento orgânico para se tocar os pares de tubos, as possibilidades de jogos e leitura de mapas para a construção das melodias compartilhadas por boomwhackers arremessados. Dados com sequências de cores para construir um repertório com muitos tubos e participantes! Preparado?

 

“Games Percussivos” (3 horas)

Uirá Kuhlmann

As possibilidades e estratégias de se trabalhar instrumentos da antiga bandinha rítmica com novas sonoridades e timbres de outros pequenos instrumentos, utilizando brincadeiras rítmicas, ostinatos, imitação, pergunta e resposta, cânones, rondós, improvisos, criação e muita diversão. A Abordagem Orff/Schulwerk e seus encantamentos. 8 atividades possíveis para um rico material percussivo.

 


OS PROFESSORES

 

ALEXANDER RIEDMULLER, Alemanha

Formado em Rítmica (Educação da Música e Movimento) na Universidade de Música e Artes Performáticas de Viena e também em  Musicologia na Universidade de Viena, Austria. Atualmente realiza seu mestrado em "Diversidade Cultural" na Universidade Tres de Febreo y el Profesorado de Etnomusicología en el Conservatorio de Música Manuel de Falla (Buenos Aires, Argentina).

Trabalhou por varios anos como professor de inglês na educação infantil e professor de teoría da música na Escola Livre Steiner en Pötzleinsdorf, Viena. 

Já realizou oficinas e workshops Rítmica e teatro com crianças e adultos em escolas, colonias de férias, escolas especiais, instiutos universitários, coros, asilados/refugiados em  varios países de Europa, América Latina, Irán, Etiopía, Djibouti, Rusia e EE.UU. Apresentou trabalhos em varios congresos de Rítmica, educação musical e teatro. Por muitos anos foi membro e treinador rítmico de coro brasileiro/alemão "Cantares de Munich" (Alemanha). É um dos membros fundadores do grupo de teatro de improvisação "Artig" de Viena (Austria) e treinador musical e coreógrafo do grupo de música corporal "Bande Cuerpo" de Montevideo, Uruguai.

 

DANIELLA FORCHETTI, Brasil

Mestre em  Distúrbios da Comunicação pela PUC/SP; Especialista em Linguagens das Artes pela USP e Faculdade de Fonoaudiologia pela PUC/SP. Curso de Extenção em Dança Esportiva em Cadeira de Rodas pela UFJF/MG. Na área da dança as principais formações em workshops são: DanceAbility com Alito Alessi; Danzaterapia com Maria Fux e com a Candoco Dance Company.

Realiza também um trabalho voltado para questões do gênero feminino, utilizando das Danças Circulares, Danças Orientais e da pesquisa de movimento desenvolvida por Isadora Duncan. Na área da inclusão de pessoas com deficiência tem formação em Capacitação em Comunicação pelo Programa Hilton Perkins/USA- ADefAV/SP; Curso de Símbolos, Literacia e Comunicação pela Cnoti/ Portugal- CPTA/SP; Curso do Sistema Braille Grau I pela  Escola Hadley/SP e Curso de Língua Brasileira de Sinais pela DERDIC/SP.

Participou esse ano apresentando seu trabalho de pesquisa no 31st World Congress on Research in Didimoteicho/ Grécia; no VIII Simpósio Internacional de Dança em Cadeira de  Rodas UFSM/RG e no 15th Deafblind International World Conference on Deafblindness em São Paulo.

 

PEDRO CONSORTE, Brasil

Estudou Music Access na CCCU (Canterbury, Inglaterra), Comunicação das Artes do Corpo (PUC-SP), Pedagogia da Cooperação e Metodologias Colaborativas (UniBr – cursando) e participou dos grupos de estudos de Música Corporal de Fernando Barba (Barbatuques) e Grupo Fritos. 

Integrou por dois anos os elencos do Stomp (Turnê Européia e WestEnd Londres), colaborou com a companhia francesa de dança contemporânea Cie UBI, facilitou workshops em festivais como o Festival de Dança de Joinville e o IBMF (International Body Music Festival), atuando profissionalmente em mais de 15 países. 

Hoje em dia, é internacionalmente reconhecido por trabalhos com música e movimento, é um dos diretores do Retiro de Música Circular (Body Music Retreat Brazil) e atua principalmente nas áreas da música, dança e desenvolvimento humano.

  

 ORIOL FERRÉ PUNTOS, Espanha 

Graduado em San Francisco Orff Schulwerk Course (California, EEUU) onde obtém o Orff Schulwerk Certification. Curso superior de Jazz e Música Moderna e especialidade de Trombone na ESMUC, Escuela Superior de Música de Catalunya. Certificado de Licenciatura em Música na UNiversidad Automoma de Barcelona. Graduado como profissional de música no Conservatorio Superior de Música del Liceo.
 
Músico, professor de música e inventor. Fundador do Harmony-Games. Professor da Escuela Municipal de Música Miquel Blanch de Castellbisbal, trombonista da Orquesta Sinfónica Sant Cugat, do grupo de Rumba Catalana Derrumband e da Companhia Ticotacoteca.
 
Membro da comission de formação da ACEM, Asociación Catalana de Escuelas de Música, del grupo Orff-Catalunya, onde colabora e organiza los cursos de formação da asociación Orff-España na Catalunya. Coordenador da seção Educa-Sonograma da revista Sonograma Magazine. Co-fundador da Asociación de Soundpainting da Catalunya, impulsionador del projeto de Soundpainting Wholegroup-Play.

 

 ROBERTO SCHKOLNICK, Brasil

Professor e assessor de musica em diversas escolas da rede pública e privada de ensino. Desenvolve também trabalho de formação continuada.

Em 2010 e 2011 foi contemplado como finalista no Prêmio Arte na Escola e Vencedor do Prêmio Victor Civita: Educador Nota 10, promovido pela Revista Nova Escola com o projeto "SONGBOOK DE ADONIRAN BARBOSA – 100 ANOS" desenvolvido na Escola Jacarandá - Link: http://www.fvc.org.br/premio-victor-civita/vencedores/roberto-schkolnick-675987.shtml

Autor do material didático "Oficina de Música", dirigido a professores do curso de pedagogia do sistema Singularidades Digital, em parceria com a Abril Educação. Colaborador do Instituto Cultural Itaú.

É integrante do FLADEM - Fórum Latino-americano de Educação Musical com oficinas e trabalhos apresentados na Argentina, Equador e Guatemala.

 

 UIRÁ KUHLMANN, Brasil

Formado na EMESP em piano erudito, licenciatura em música pela UFSCar, graduado em Orff/Schulwerk pela San Francisco School "The Certification Orff Program" na Califórnia, USA e pela Escola do Movimento Ivaldo Bertazzo "Reeducação do Movimento". Entre outros cursos de especialização pelo mundo destacam-se: Brasil - São Paulo: Rítmica Dalcroze (Fac. Anhembi Morumbi e Cons. Mus. Brooklin Paulista); IV e V Curso Internacional Orff/ Schulwerk (ABRAORFF e Col. Santo Américo). Espanha - Madrid: Musica y Movimiento en la Educación,(Asociación Orff de España). Áustria - Salzburg: International Symposium Orff-Schulwerk (Orff Institute).

Diretor da empresa "Música e Movimento", núcleo de pesquisa e formação em educação ativa, destinada à capacitação e atualização de educadores. Endorsee da Boomwhackers® (tubos sonoros) no Brasil e professor de vivência musical na Escola Germinare na capital paulista.

Pesquisador e arranjador na área da educação musical ativa e cultura brasileira. Além de capacitar professores no Brasil inteiro tanto em Escolas de música, quanto em Universidades e Congressos, já ministrou oficinas na Espanha, Itália e Turquia. 

 

 


Compartilhamos aqui a experiência de alguns cursistas que contaram com o apoio de suas instituições para a participação e desenvolvimento profissional conseguindo recursos para o investimentos em cursos internacionais como este. O Música e Movimento também oferece suporte e carta de recomendação a todos aqueles que desejarem um fomento a este tipo de iniciativa.

 

 

Política de Reembolso: Os valores de Reembolso para cancelamento incidirão porcentagem sobre o valor pago de acordo com o prazos: Até dia 15/12 - 100% de retorno. Até dia 30/12 - 50% de retorno. Até dia 06/01 - 30% de retorno. Após o dia 06/01 nenhum valor será restituído.

VEJA COMO FOI O FIJM 2015!

 

 

 

 

 

 

 

 

Read 10309 times
Uirá Kuhlmann

Consultor de Educação Musical para Escolas Públicas e Privadas, Serviços Sociais como SESI E SESC e Entidades, Instituições e Fundações. É Professor de Iniciação e Vivência Musical nos Colégio Carlitos e Germinare (Instituto JBS) e pesquisador e arranjador na área da Educação Musical Ativa e Cultura Brasileira.

Website: www.musicaemovimento.com.br

Se inscreva em nosso boletim mensal para receber comunicados

Últimas Novidades

Prev Next

Introdução ao Instrumental Orff - Escolha o seu polo

Introdução ao instrumental Orff - Oficinas voltadas para a qualificação e aprimoramento de profissionais que trabalham na educação musical

Música e Movimento na Educação Infantil

Música e Movimento na Educação Infantil

Oficinas voltadas para a qualificação e aprimoramento de profissionais que trabalham na educação infantil

Música e Movimento em São Luis/MA

Música e Movimento em São Luis/MA

Serão 16 horas de oficina, com certificação, trabalhando os seguintes conteúdos: